李凌
- 作品数：9 被引量：4H指数：2
- 供职机构：云南师范大学文理学院更多>>
- 相关领域：艺术文化科学哲学宗教理学更多>>
- 以艺进道:文人水墨画之表里被引量：2
- 2012年
- 文人画是中国传统绘画的象征符号,王维开创、苏轼倡导到董其昌确立其正宗地位,绘画的话语权就掌握在了文人——读书人手中。文人是清高的,对画的态度是寄情、言志,因此色彩追求既不同于宫廷的富贵彰显也不同于民间的鲜艳俗气,水墨的清淡无为正好符合此种审美取向。水墨画中水与墨相融产生的无限机趣性模糊性更恰当地达到与宇宙的"异质同构"是体道的最佳手段。文人画家以水墨画的方式悟道、体道,仍是对世界关注的体现与反应。以道的眼光来看艺,画家笔下的东西是道的显现,是幻影心灵的呈现。
- 王铁飞李凌
- 关键词：文人画艺术异质同构
- 艺术创作题材与创作者心理情结的关系
- 2018年
- 艺术创作的主体是艺术家,而艺术家本身的个性、情绪、情感以及内心深处的情结都会影响到创作的题材与内容的选择。文章从艺术创作题材的社会性、形象性、生活性、塑造艺术典型的情感表现以及创作者的情结对创作风格的影响等方面加以分析,认为艺术创作者敏感的心灵与后天的影响对艺术创作有很深的影响。
- 李凌谢敏
- 关键词：形象性生活性情结
- 传统绘画纯素色彩观的源头——五行色被引量：2
- 2008年
- 中国画家在设形赋色时是用已知的知识与经验来不断地修正的。五行色在传统绘画中被赋予更多的是人文性。孔子和谐纯正有序的色彩观是其对君子正衣冠正颜色、人格尊严美的体现,被赋予了伦理色彩,是对五行色的发展起到了推波助澜作用的观念;同时,这种和谐之美也是顺应老庄"纯素之道,惟神是守"思想的。
- 李凌
- 关键词：传统绘画
- 绘画语言中光与色在风景画中的应用
- 2015年
- 风景是作为配景存在于作品中的,真正的风景画在17世纪的荷兰才形成完全独立的风景画科。光和色从伦勃朗的自由之光,雷斯达尔、霍贝玛、康斯泰伯尔等的普照之光,到巴比松、希施金等在阳光下进行自然写生,印象派的色彩的冷暖,光和色与绘画的关系越来越紧密,从绘画语言的角度来探讨光和色与风景画的关系很有意义。
- 李凌
- 关键词：风景光线
- 关于当前快餐式艺考对高校基础课教学带来问题的几点思考——以美术生为例
- 2014年
- 美术高考培训班可以说是典型的快餐教学,在这种快餐教学中,一方面满足了学生读大学的心愿,一方面在教学中隐藏的简单化直接影响到学生在大学学习的深入性。必须对艺考培训生呈现的共性问题加以解决,才能帮助学生在专业发展,在观察能力、思维能力、审美能力、表现能力等方面有所提高。
- 李凌
- 关键词：基础课
- 依形赋色与“随类赋彩”——对传统人物画设色规律的再探讨
- 2008年
- 本文分析了中国传统人物画的设色方法,对色彩并置形式作了归纳;指出‘骨法用笔'的笔墨与‘随类赋彩'的设色都是归于‘气韵生动'这一前提,运用笔墨色传情达意的造型手段,色彩当然也就是写意的色彩一‘意象色彩";同时认为传统人物画的设色追求也在于"气"——化万笔为一笔,在"随类赋彩"中以达"气韵生动"。
- 李凌
- 关键词：随类赋彩传统人物画
- 马克笔手绘表现的教学探索
- 2015年
- 马克笔是手绘表现的主要形式之一。在马克笔手绘教学中,要解决用笔、用色、结构、层次、透视、光影、空间、虚实等绘画内容,帮助学生掌握马克笔的技能技巧,同时明白任何绘画形式都是由写实与写意组成,在今后创作设计中应结合自身爱好以及所要表现的具体情况,灵活运用。
- 李凌
- 关键词：马克笔笔触用色
- 谈水墨写意画中花卉题材的选择
- 2014年
- 花卉题材在中国画中伴随花鸟画出现,尤其是在文人擅长的水墨与写意上得到更多的发展。世间众多的花卉,但是在绘画作品中呈现出来的却不是很多,究其原因主要有一些花卉被文人雅士赋予了特殊的情感;园林是文人雅士的精神家园,园林植物对文人影响极大;书法与宣纸的结合,行书与草书影响了花鸟画的用笔与用墨。水墨写意花鸟画的题材需要经过画家从情感选择到笔墨选择,从客观选择到主观选择的过程。
- 李凌
- 关键词：花卉题材园林植物书法用笔
- 谈色彩风景速写
- 2014年
- 色彩风景画早在17世纪就独立了,其后的发展林林总总。19世纪印象派的风景画实质就是色彩速写,抓住瞬间色彩与形的关系加以表现。由于学生在学习色彩基础课的过程中,容易出现画面色彩关系凌乱的现象,因此在色彩风景速写的训练中,作者试图探索出一条符合教学规律的方法,提高学生色彩观察与表现能力。加强对色彩速写的研究训练可以帮助学生较快地进入色彩绘画的氛围,掌握画面的色调以及培养较强的色彩敏感力,对今后设计或绘画创作都有较强的指导意义。
- 李凌
- 关键词：色调
